(1) 古希臘雕塑（公元前8世紀—公元前1世紀）

特點(diǎn)：追求理想化的人體美，比例精準，動(dòng)態(tài)自然。

代表作品：

《米洛的維納斯》（斷臂維納斯）：展現女性柔美與和諧。

《擲鐵餅者》：捕捉運動(dòng)瞬間的平衡感。

《命運三女神》（帕特農神廟浮雕）：衣褶流暢，體現古典優(yōu)雅。

(2) 古羅馬雕塑（公元前1世紀—公元5世紀）

特點(diǎn)：繼承希臘傳統，但更強調寫(xiě)實(shí)性（尤其肖像雕塑）。

代表作品：

《奧古斯都像》：帝王威嚴與理想化結合。

《卡拉卡拉大帝肖像》：面部表情犀利，體現權力與性格。

(3) 中世紀雕塑（5世紀—15世紀）

特點(diǎn)：宗教主題主導，風(fēng)格莊重肅穆，比例稍顯僵硬。

代表作品：

哥特式教堂門(mén)楣浮雕（如巴黎圣母院的《最后審判》）。

《班貝格騎士》：德國哥特時(shí)期罕見(jiàn)的世俗人物騎像。

(4) 文藝復興雕塑（14世紀—16世紀）

特點(diǎn)：復興古典美學(xué)，注重解剖學(xué)與人性表達。

代表作品：

米開(kāi)朗基羅《大衛》：青年英雄的力與美。

多納泰羅《加塔梅拉塔騎馬像》：重現古羅馬騎像傳統。

(5) 巴洛克與洛可可雕塑（17世紀—18世紀）

特點(diǎn)：動(dòng)態(tài)夸張，情感強烈，裝飾繁復。

代表作品：

貝尼尼《阿波羅與達芙妮》：捕捉神話(huà)故事的戲劇性瞬間。

法爾孔涅《彼得大帝騎馬像》（青銅騎士）：俄式巴洛克的恢弘。

(6) 新古典主義與浪漫主義（18世紀末—19世紀）

特點(diǎn)：回歸簡(jiǎn)潔古典或強調個(gè)人情感。

代表作品：

卡諾瓦《丘比特與普賽克》：大理石的光潔與細膩。

呂德《馬賽曲》（巴黎凱旋門(mén)浮雕）：激情澎湃的愛(ài)國主題。

(7) 現代與當代雕塑（19世紀末至今）

特點(diǎn)：抽象化、實(shí)驗性材料（如金屬、玻璃鋼）。

代表作品：

羅丹《思想者》：粗獷肌理下的哲學(xué)沉思。

賈科梅蒂《行走的人》：瘦長(cháng)形體表現存在主義孤獨。